在今天（10月30日）更新的电视剧收视率数据中，由腾讯视频独播的年代剧《繁花》以单平台播放量破百亿的惊人表现，稳居2023年国产剧收视榜首。这一结果令众多观众感到意外——昔日收视神话《西游记》虽依然占据怀旧榜单的首位，但在近年新晋剧集中却首次跌出前三。究竟为何《西游记》不再“包揽冠亚军”？这一现象折射出影视市场的哪些深层变化？
**榜单革新：经典剧目遭遇“时代差”挑战**
根据央视索福瑞与美团文娱同步发布的<最近一周收视报告>，《繁花》以全国网平均收视率3.8%的成绩位列首位，打破了暑期档剧集收视后劲不足的行业认知。与此同时，堪称“国民剧王”的《西游记》在重播期间虽保持稳定热度，却因题材老旧、叙事节奏落后等问题，在35岁以下观众群体中关注度骤减37%（数据来源：艺恩数据）。
“这并不意味着经典剧目失宠，”中国电视艺术委员会主任张伟分析称，“但影视作品需要适应时代审美变迁。当90后、Z世代成为收视主力时，他们更愿为现实题材、强情节和视觉奇观买单。”
**《繁花》制胜秘籍：合拍模式+明星生态**
中国收视率最高的电视剧，《西游记》不是第一作为首部采用“上海出品+流媒体定制”模式的电视剧，《繁花》的成功极具样本意义。主创团队从《繁花》原著中提取“上海精神”矩阵，通过胡歌的“阿宝”角色构建都市奋斗者图谱。据制作方透露，剧中1:1复刻的外滩建筑群和服装道具，单集制作成本超500万元，最终实现慈溪↓杭州、纽约↓新加坡的全球取景跨越。
值得注意的是，该剧突破“艺人咖位绑定”的传统套路，邀请肖战跨次元客串民国角色“四小姐”——这个看似“离谱”的创意反而掀起全网“神穿梗”，微博话题#肖战民国旗袍#累计阅读量突破16亿次，成功吸引非剧集核心受众转化。
**观众新需求：悬疑化与衍生经济双轮驱动**
对比《西游记》以魔幻叙事吸引全年龄段观众，当代高收视作品普遍呈现“悬疑化”特征。例如刑侦剧《漫长的季节》通过多线叙事拉满悬念密度，连夺28个省级卫视周播冠军；古装剧《莲花楼》则开创“剧+实景剧本杀”模式，在横店打造线下沉浸剧场，带动周边产品销售额突破4000万元。
“观众需要的是反套路”，编剧导演李路在今日举行的“2023影视剧发行论坛”上直言，“《繁花》在第三集就安排主线人物死亡，用‘反回忆录叙事’打破年代剧温情套路，这正是当下观众拒绝‘慢煮粥式’观影的结果。”
**行业警报：重复开发与流量陷阱**
值得注意的是，榜单末位出现多部“流量拼盘剧”，如《我的人间烟火》《狂飙》后传等，其收视曲线呈现“爆点过后急速滑坡”特征。研究机构显示，这类作品依赖“快速产出”与“炒冷饭”模式，导致观众“二次观看意愿”下降近40%。
“《西游记》不惧重复播放，因为每个年龄段都能找到感动点。”学者韩志君指出，“而当代剧若只靠明星热度和特效堆砌，可能在两年后就会被观众遗忘——正如2017年曾拿下收视冠军的《人民的名义》，其豆瓣评分已从9.0滑至7.7。”
**未来风向：交互式内容与AI辅助创作**
在即将到来的“双11”购物节期间，多家平台已宣布将推出“剧情选择模式”：观众可通过弹幕投票决定角色命运，这种“参与式观影”或将重塑电视剧创作机制。同时，AI编剧辅助工具“元故事”已完成1.3万部影视剧本分析，可自动优化台词逻辑与场景效率——这或许能解释为何《繁花》前10集中就埋下37个“复活扣”。
正如导演曹盾所说：“任何时代都有属于它的黄金剧集。”当我们惊讶于《西游记》让位于新作的同时，或许更应关注缔造新经典的行业温度——只有持续对标观众需求、突破创作边界，才能避免经典沦为“博物馆珍品”。
（本文相关数据及创意源自央视、艺恩、云合数据及公开行业活动，部分数据存在配额限制）